DISTINCION: UN SIGLO DE FOTOGRAFIAS DE MODA
CULTURA, Enero 2016
El Museo del Diseño de Barcelona alberga una interesante exposición temporal que rinde homenaje a los fotógrafos que con su trabajo nos muestran el legado de la moda de estos últimos 100 años. La exposición tiene como punto de partida la colección de fotos del Museo, un total de 464 fotografías de 35 autores que abarcan desde el año 1903 al 2013 de las cuales se han seleccionado 160 para esta muestra que permanecerá abierta hasta el 27 de Marzo.
Con esta exposición temporal el Museo se acerca a un género fotográfico poco estudiado hasta el momento. Abarca desde la época del modernismo, cuando las revistas especializadas en moda empezaron a reproducir con cierta dosis de glamour fotos de modelos de vestidos y conjuntos, hasta la llegada de los medios digitales. Los artistas fotográficos que firman estas obras son, entre otros Manuel Otomuro, Gyenes, Rarmón Batlles, Esperanza Moya, Oriol Maspons, Pep Avila etc.
La exposición se desarrolla en 7 secciones que muestran cada una de ellas como se entendía el enfoque de las fotografías de moda. Las primeras imágenes que se pueden admirar, firmadas por Pere Casas Abarca, son pequeñas fotos de mujeres elegantemente vestidas que posan en un escenario sofisticado con posturas un tanto forzadas. Al recorrer las salas, por orden cronológico, se puede ver como de una posición estática se pasa a otras formas de mayor movimiento. Detacan las fotos de Gyenes y los retratos de Jafer con modelos de Pedro Rodriguez , Santaeulalia y Hortola.
DISTINCION: UN SIGLO DE FOTOGRAFIAS DE MODA
En las fotos de los años 60 las modelos posan con una actitud más alegre y distendida captadas por la cámaras de Antoni Bernard y Oriol Maspons que son verdaderos cronistas de lo que ocurre en las pasarelas hasta que las décadas siguientes vienen marcadas por escenarios y paisajes remotos y sofisticados que buscan una clara evasión de la realidad y que sirvieron de marco a las creaciones de Sybilla, Dior o Lacroix.
La pregunta que salta a la palestra al ver la exposición es ¿qué futuro tienen las fotos de moda como una realidad artística junto al empuje de los medios digitales?. En los museos vemos como era la moda de todos los tiempos con esculturas de la Grecia clásica ó con pinturas del siglo XVlll ó XlX y ¿estas maravillosas y artísticas fotos no serán también en algún momento un testimonio para exhibirse en los museos junto a las esculturas o los cuadros?
El comisario de la exposición Juan Naranjo ha escogido el concepto “distinción” para el titulo de la muestra porque tiene un doble sentido : la elegancia que es una categoría intrínseca de la moda y la diferencia que conecta con las vanguardias artísticas.
